থাইল্যান্ডের ‘তাইবান ইউনিভার্স’-এ একজন অভিনেতা হিসেবে কাজ করার সময় তিনি ক্যামেরার সামনে সত্যিই মলত্যাগ করেছিলেন-এমন খবর জানিয়েছেন খোদ অভিনেতা নিজে। যিনি পরবর্তীতে ‘দ্য আন্ডারটেকার’ সিনেমার পরিচালনা করে ব্যাপক পরিচিতি পান।
তাইপেইতে আয়োজিত ‘তাইওয়ান ক্রিয়েটিভ কন্টেন্ট ফেস্ট’-এর একটি অধিবেশনে পরিচালক থিতি শ্রিনুয়ান নিজের এমন একটি ছবি প্রদর্শন করেন। ছবিটি সেই সময়ের, যখন তিনি ‘তাইবান স্টুডিও’-তে একজন পার্শ্ব-অভিনেতা হিসেবে কাজ করতেন।
শ্রিনুয়ান বলেন, “আমি তখন একজন পার্শ্ব-অভিনেতা ছিলাম এবং একজন পাগলের চরিত্রে অভিনয় করছিলাম। যেহেতু চরিত্রটি পাগল ছিল, তাই সে যেখানে খুশি মলত্যাগ করত।” কোনো নকল উপকরণ ব্যবহার না করে, শুটিং সেটে তাকে সত্যিই কাজটি করতে বলা হয়েছিল।
তিনি বলেন, “সেখানে ৪০-৫০ জন মানুষ বসে আমাকে দেখছিল, আর আমার মনে হচ্ছিল আমি কিছুতেই তা করতে পারব না।”
শ্রিনুয়ান জানান, এই ঘটনাটি তাকে বুঝিয়ে দিয়েছিল যে বাস্তবতা ফুটিয়ে তোলার জন্য স্টুডিওটি কতদূর পর্যন্ত যেতে পারে। আর এই বাস্তবধর্মী দৃষ্টিভঙ্গিই তাদের ‘ইউনিভার্স’ বা চলচ্চিত্র জগতকে অত্যন্ত নমনীয় করে তুলেছে। যেহেতু প্রতিটি চরিত্রকে একই গ্রামের সত্যিকারের বাসিন্দা বলে মনে হয়, তাই যেকোনো চরিত্রকে কেন্দ্র করেই নতুন চলচ্চিত্র তৈরি করা সম্ভব—তা সে ভূতের গল্প হোক কিংবা প্রেমের কাহিনী।
‘তাইবান স্টুডিও’-র জন্য ‘দ্য আন্ডারটেকার’ এবং এর সিক্যুয়েলটির চিত্রনাট্য ও পরিচালনার দায়িত্বে ছিলেন শ্রিনুয়ান। ফোরামে তিনি একমাত্র প্যানেলিস্ট হিসেবে উপস্থিত ছিলেন এবং আলোচনা করেন যে, কীভাবে ব্যবহারকারীদের তৈরি কন্টেন্ট বড় পর্দার পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রে রূপান্তরের পথ হয়ে উঠছে। তার আলোচনার বড় একটি অংশ জুড়ে ছিল অর্থায়নের বিষয়টি। ‘দ্য আন্ডারটেকার’ থাইল্যান্ডে ৭০০ মিলিয়ন থাই বাথ (২০.৮ মিলিয়ন মার্কিন ডলার)-এর বেশি আয় করার আগে, ‘তাইবান ইউনিভার্স’-এর অধিকাংশ কাজের অর্থায়ন আসত অনলাইন মিউজিক ভিডিও থেকে প্রাপ্ত আয় থেকে।
২০২৩ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত এই চলচ্চিত্রটি ‘তাইবান ইউনিভার্স’-এর ষষ্ঠ পূর্ণদৈর্ঘ্য ছবি এবং এটি গত নয় বছরের মধ্যে থাইল্যান্ডের সবচেয়ে বেশি আয় করা চলচ্চিত্রে পরিণত হয়েছে। এই ফ্র্যাঞ্চাইজিটি থাইল্যান্ডের উত্তর-পূর্বাঞ্চলীয় ‘ইসান’ অঞ্চলের ভাষা ও সংস্কৃতির ওপর ভিত্তি করে গড়ে উঠেছে। এর সিক্যুয়েলটি এই বছর মুক্তি পেয়েছে।
শ্রীনুয়ান ‘তাইবান স্টুডিও’ এর চলচ্চিত্রে অতিরিক্ত শিল্পী ও পার্শ্বচরিত্রের অভিনেতা হিসেবে কাজ শুরু করেন। স্টুডিওটির কলাকুশলীরা ছিলেন গ্রামীণ থাইল্যান্ডের এক ছোট দল, যাদের প্রথাগত প্রশিক্ষণ ছিল খুবই সামান্য। তাই শ্রীনুয়ান নিজেই চিত্রনাট্য লেখার দায়িত্ব তুলে নেন এবং পরবর্তীতে পরিচালনার কাজেও সহায়তা করেন; এভাবে তিনি পাঁচটি চলচ্চিত্রে কাজ করেন। তিনি জানান, সেই চলচ্চিত্রগুলো মূলত ‘ইসান’ অঞ্চলের দর্শকদের জন্যই তৈরি করা হয়েছিল। তার তৈরি একটি মিউজিক ভিডিও সারা দেশে ভাইরাল হয়ে গেলে তিনি বুঝতে পারেন যে, এই অঞ্চলের চলচ্চিত্রগুলো বৃহত্তর পরিসরেও জনপ্রিয়তা পেতে পারে। এরপর যখন অন্য কেউ তার চিত্রনাট্য নিয়ে কাজ করতে রাজি হলো না, তখন তিনি নিজেই সেটি পরিচালনার সিদ্ধান্ত নেন।
এসব চলচ্চিত্রের বাজেট সবসময়ই ছিল সীমিত। তাইবানের প্রথম চলচ্চিত্রটির বাজেট ছিল ২০ লাখ থাই বাথ (৫৯,০০০ মার্কিন ডলার)—বিপণন খরচসহ যা দাঁড়ায় ৪০ লাখ থাই বাথ (১,১৯,০০০ মার্কিন ডলার)—অথচ এটি আয় করে ৩ কোটি ৫০ লাখ থাই বাথ (১ মিলিয়ন মার্কিন ডলার)। অথচ থাইল্যান্ডের সাধারণ একটি পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র নির্মাণে খরচ হয় ৩ কোটি থাই বাথ (৮,৯১,০০০ মার্কিন ডলার) বা তারও বেশি। ‘দ্য আন্ডারটেকার’ চলচ্চিত্রটির বাজেট ধরা হয়েছিল ১ কোটি থাই বাথ (২,৯৭,০০০ মার্কিন ডলার), যদিও শ্রীনুয়ানের ভাষ্যমতে, এতে খরচ হয়েছে মাত্র ৮০ লাখ থাই বাথ (২,৩৮,০০০ মার্কিন ডলার)। বাকি ২০ লাখ থাই বাথ কেবল হিসাবের সুবিধার্থে যোগ করা হয়েছিল।
থাইল্যান্ডে একটি চলচ্চিত্র নির্মাণ সম্পন্ন করতে প্রায় এক বছর সময় লেগে যেতে পারে, তাই শ্রীনুয়ান শুটিংয়ের মধ্যবর্তী সময়গুলোতে মিউজিক ভিডিও তৈরির কাজ হাতে নিতেন। বর্তমানে তার তৈরি ভিডিওগুলোর মোট ভিউয়ের সংখ্যা ৪ বিলিয়নেরও বেশি। তিনি কেবল নির্দিষ্ট পারিশ্রমিক না নিয়ে গ্রাহকদের কাছে ভিউ থেকে প্রাপ্ত আয়ের একটি অংশ দাবি করতেন। এর অর্থ হলো, কোনো ভিডিও ব্যর্থ হলে তিনি কিছুই পেতেন না—আর এই ঝুঁকিই তাকে বিপণন বা মার্কেটিং কৌশল শিখতে উদ্বুদ্ধ করেছিল। তিনি পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রের ক্ষেত্রেও একই শর্ত প্রয়োগ করেছেন; নির্দিষ্ট পারিশ্রমিকের পরিবর্তে তিনি টিকিটের বিক্রয়লব্ধ আয়ের একটি অংশ দাবি করেছেন।
মিউজিক ভিডিওগুলো তাঁর চিত্রনাট্য রচনার ধরনেও প্রভাব ফেলেছে। তিনি প্রতিটি পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রকে চার থেকে পাঁচ মিনিটের—অর্থাৎ একটি মিউজিক ভিডিওর দৈর্ঘ্যের—বেশ কয়েকটি খণ্ডে বিভক্ত করে সাজান। এভাবে খণ্ডগুলোকে পর্যায়ক্রমে জুড়ে দিয়ে তিনি দুই ঘণ্টার একটি চলচ্চিত্র তৈরি করেন। তাঁর মতে, যারা ছোট আকারের বা উল্লম্ব (ভার্টিক্যাল) ফরম্যাটের কন্টেন্ট দেখে বড় হয়েছে, তাদের জন্য এই পদ্ধতিটি বেশ মানানসই।
তিনি বলেন, “এর একটি নেতিবাচক দিক হলো, দর্শকরা প্রায়ই মন্তব্য করেন যে চলচ্চিত্রের মেজাজ বারবার পরিবর্তিত হয় এবং আবেগের ধারাবাহিকতা বজায় থাকে না। কখনো আপনি হাসছেন, পরক্ষণেই আপনাকে কাঁদানো হচ্ছে, আবার হয়তো হাসছেন।” তিনি আরও যোগ করেন, “তবে আমার কাছে জীবনটা ঠিক এমনই। কখনো হাসেন, কখনো কাঁদেন। তাই এই ধরনটিই আমার পছন্দ।”
আজকালের খবর/আতে
